1. Для ВОСПРИЯТИЯ и МЫШЛЕНИЯ (Развитие «художественного зрения»)

• Учит видеть, а не смотреть. Мозг привык к символам (чашка = овал + ручка). Рисуя с натуры, вы начинаете анализировать реальную форму, искажения перспективы, тончайшие переходы света и тени.
• Тренирует пространственное и объемное мышление. Вы учитесь переносить трёхмерный объект на двумерную плоскость, понимать, как он «устроен» в пространстве.
• Развивает аналитические способности. Процесс построения — это последовательное решение задач: композиция, пропорции, конструкция, тон. Это дисциплинирует ум.

2. Для ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ и ТВОРЧЕСКИХ НАВЫКОВ (Фундамент для любой визуальной деятельности)

• Безусловная база для всех художников. Любой великий живописец, скульптор, иллюстратор начинал и постоянно практиковался в рисунке с натуры.
• Незаменим для дизайнеров, архитекторов, модельеров. Позволяет быстро и точно фиксировать идеи, понимать форму и пропорции, создавать эскизы, которые понятны другим.
• Развивает «постановку глаза» и чувство меры. Вы начинаете безошибочно чувствовать, когда работа гармонична, а когда что-то «не так».

3. Для МОТОРИКИ и КООРДИНАЦИИ

• Ставит руку. Координация «глаз-мозг-рука» выходит на новый уровень. Штрих становится уверенным, линия — осмысленной.
• Развивает мелкую моторику. Что полезно не только для художников, но и в целом для поддержания когнитивных функций в любом возрасте.

4. Для ПСИХОЛОГИЧЕСКОГО СОСТОЯНИЯ и РАЗВИТИЯ ЛИЧНОСТИ

• Медитативный эффект и снятие стресса. Длительный рисунок требует полной концентрации на процессе.
• Воспитание терпения, целеустремлённости и настойчивости.
• Повышение уверенности в себе.
• Развитие наблюдательности.

5. УНИКАЛЬНОСТЬ ПО СРАВНЕНИЮ С РИСОВАНИЕМ ПО ФОТО

• Объем и глубина. Глаз видит объем (двумя глазами с параллаксом), а фото — плоскую проекцию. С натуры легче понять и передать пространство.
• Личный отбор и анализ. Рисуя с натуры, ваш мозг сразу фильтрует и выделяет главное — это активный творческий акт, а не копирование.

Главная цель — не идеальное копирование, а понимание конструкции и передача характера натуры через выразительные средства (линия, пятно, штрих).
В студии есть все условия для полноценного рисунка и живописи с натуры, богатая натюрмортная база, бытовые предметы, муляжи, гипсовые фигуры, анатомические пособия и копии античных скульптур.

ОСНОВЫ ВИДЕНИЯ И МАТЕРИАЛЫ

• Материалы: карандаши (шкала твердости), виды бумаги, ластики (клячка/виниловый).
• Линия и её виды: конструктивная, силуэтная. Упражнения на штрих (ровный, по форме).
• Компоновка в листе. Простые отношения: предмет-фон.
• Понятие светотени: свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень.

ПРОСТЫЕ НАТЮРМОРТЫ И ПЕРСПЕКТИВА

• Линейная перспектива (фронтальная, угловая). Построение эллипсов.
• Методы сравнения и пропорционирования. Перенос пропорций с натуры на лист.
• Конструктивный рисунок: разбор сложной формы на простые геометрические тела.
• Тональный разбор: выявление самого темного и самого светлого, ведение работы «от общего к частному».

СЛОЖНЫЙ НАТЮРМОРТ С ДРАПИРОВКАМИ

• Работа со сложной драпировкой: построение складок, передача света на ткани.
• Принципы передачи фактур: глянец, матовость, прозрачность.
• Воздушная перспектива в натюрморте: контрастность и детализация по планам.
• Детализация и обобщение. Как расставить акценты, чтобы работа не была «замусоленной».

ВВЕДЕНИЕ В ГИПСОВУЮ ГОЛОВУ

• Пропорции черепа и лица (каноны).
• Конструкция головы как объемной формы. Большие плоскости (лицевая, боковые, теменная, затылочная).
• Пластическая анатомия: расположение основных мышц, влияющих на форму.
• Построение глазниц, носа, губ и ушей как геометрических форм.

РИСУНОК ЖИВОЙ ГОЛОВЫ

• Особенности живой натуры: асимметрия, индивидуальные черты, мягкость форм.
• Работа с тоном кожи, волосами.
• Передача характера и психологического состояния через рисунок.
• Эскизные зарисовки для схватывания общего впечатления.

ФИГУРА ЧЕЛОВЕКА

• Канонические пропорции фигуры.
• Упрощенная схема скелета: позвоночник, таз, грудная клетка, суставы.
• Понятие центра тяжести, опорная нога. Контрапост.
• Быстрые наброски на передачу движения и позы.

Для начинающих (Постановка на понимание формы и тона)
Цель: Научиться видеть простые геометрические формы в сложных объектах.

• Гипсовые геометрические тела: Куб, шар, цилиндр, конус. Идеально для изучения светотени, пропорций, перспективы.
• Простой бытовой натюрморт: 2−3 предмета разной формы (чашка, яблоко, драпировка с простыми складками).
• Гипсовые орнаменты (розетки) и капители: Для тренировки симметрии, построения, работы с деталью.

Для среднего уровня (Усложнение формы, фактуры, цвета)
Цель: Научиться передавать материал, сложную конструкцию, цветовые отношения.

• Сложный натюрморт:
• Стекло и прозрачность: Бутылки, стаканы, вазы.
• Металл и отражения: Чайник, кофейник, предметы из нержавейки.
• Фактуры: Деревянная посуда, глиняный кувшин, мех, плетеные корзины.
• Цветы и растения: Тут важна скорость (цветы вянут) и обобщение.
• Портрет / Начинают с гипсовых голов (обрубовка, Антиной, Диана, экорше), затем переходим к живой модели (в проекте).

3. Для продвинутых (Сюжет, движение, атмосфера)
Цель: Создание художественного образа, передача характера, состояния.

• Фигура в интерьере: Модель в костюме в студийной обстановке. Работа над взаимосвязью фигуры и пространства.
• Сложные драпировки: Изучение ритма складок, их «поведения» на разных тканях.
• Натюрморт с историей (тематический): «Завтрак», «Уголок художника», «Старые книги». Требует умения компоновать и расставлять смысловые акценты.
• (в проекте) Обнаженная фигура в движении (скорый набросок): Для улавливания пластики, позы, баланса.

• Занятия в группах (до 10 чел.) с индивидуальным подходом
• Удобное расписание: в будни и в выходные..

Одежда для занятия:

• Фартук или одежда, которую не жалко (графит может пачкать руки и манжеты).
• Нарукавники (желательно для детей).

Основные материалы:

Карандаши графитовые:

• Набор разной мягкости (например, 2H, H, HB, B, 2B, 4B, 6B).

Бумага для черчения или рисования:

• Плотная, формата А3 (для набросков и длительных работ) и А4 (для упражнений). Можно использовать отдельные листы или альбом.

Ластики:

• Клячка (мягкий ластик-пластилин) — для осветления, создания тональных переходов.
• Виниловый или ластик-ручка — для точного стирания линий.

Инструменты для растушёвки:

• Растушки (тортильоны) разного размера.
• Бумажный стиратор (широкий бумажный конус) или просто кусочек мягкой бумаги/салфетки.

Канцелярские принадлежности:

• Планшет или твердая основа для крепления бумаги.
• Канцелярский нож или точилка для карандашей.
• Скрепки или зажимы для бумаги.
• Скотч

Ветошь:

• Небольшая мягкая ткань (х/б) для очистки рук и рабочей поверхности от графитной пыли.